《新摄影笔记》要点整理

  作者将摄影技巧划分为四个部分：取景、曝光、虚实、构图。
  
1、实际焦距与等效焦距
  
  实际焦距：标在各个镜头上的焦距数值。
  等效焦距：把不同尺寸传感器上的实际焦距，换算成全画幅相机上的等效视角焦距。
  
  换算公式：实际焦距 × 焦距转换系数 = 等效焦距

画幅类型	焦距转换系数
全画幅（Full Frame, 35mm）	1.0×
APS-C（尼康 / 索尼 / 富士）	1.5×
APS-C（佳能）	1.6×
Micro Four Thirds（M4/3）	2.0×
1英寸（1"）	2.7×
1/1.7"	4.6×
1/2.3"	5.6×

  比如尼康1 J3相机是1英寸画幅，镜头实际焦距为18.5mm，那么其等效焦距=18.5×2.7=49.95mm。再如富士XT-20为APSC画幅，镜头实际焦距为50mm，那么其等效焦距=50×1.5=75mm。
  

2、透视关系：近大远小，即距离越近，透视关系越强；距离越远，透视关系越弱。它决定了空间感、立体感，以及人物和物体的形状是否自然。尤其要注意的是，透视不是由焦距直接决定的，而是由“拍摄距离”决定的。焦距只是改变了取景范围，但如果你站的位置不变，透视关系就不会变。焦段和透视没有因果关系，但有间接相关性。
  
  比如，将相机固定到一个点，用广角等效20mm焦距镜头和长焦等效焦距200mm镜头拍同一个对象，虽然焦距不同，摄影师与模特的距离在照片上看起来不同，但两者的空间关系并未发生改变，因此透视关系也未发生变化。将20mm的照片裁切至200mm的焦段，会发现二者的透视关系是相同的，只是画质和景深不同而已。
  
  透视关系的作用：

    1）改变主体与背景的比例；

    2）改变线条的“陡峭程度”；

    3）改变空间感：程度强 → 画面辽阔，距离显得远；程度弱 → 画面压缩，距离显得近；

    4）反推焦距。

  理解了透视关系，可以跳出直觉的束缚：长焦多离远些，营造弱透视关系，能拍人比较小的环境人像；而广角也可以多走近模特一些，营造强透视关系，把线条做得更加夸张，让特写更有张力。

  改变透视关系的经典例子——希区柯克式变焦，又名滑动变焦（Dolly Zoom），即镜头变焦的同时，相机前后移动，使主体大小不变，但背景产生强烈拉伸或压缩的视觉效果。如下三图（图片均来自Tenor，侵删）：
  

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3、人像相关的其他内容：

  测光模式：黄种人皮肤肤色接近18度灰，因此对模特的脸进行点测光。保持曝光补偿为0EV，那么不管周围是什么亮度，相机都会保证对模特的脸曝光正常。

  逆光：尽量增加曝光补偿，即使背景死白，也没辙。除了特殊场景和表达情绪，逆光需要避免。

  顺光：也叫平光，会消除面部的影子，让面部看起来比较扁平。人像中也不要过多应用。

  侧光：五官立体、表现质感。推荐多尝试。

  室外拍摄最佳时间：日出后一小时、日落前一小时、阴天。

  构图：脑袋千万别放在中线上，更不能放在中线以下，不然会显得人非常矮。不要从关节处或手脚处裁切；避免水平线、地平线或背景中明显的线条切头和脖子；不要在头上“种树”。

  透视关系（特写）：广角 → 离得近 → 透视强 → “大鼻子效果”

           长焦 → 离得远 → 透视弱 → 面部平且显胖

  

4、18度灰：人眼对亮度的感知是非线性的。视觉上认为是中等亮度的灰色，看起来是纯黑（反射0）和纯白（反射100%）的中间值亮度，反射率应为50%。但实际上，其反射率只有18%。这也是生活中所有物品反射率的一个大概值，被相机默认为了中间亮度，也称“中间灰“。

  这是一个反光率的概念，而非单纯的颜色概念。因此，虽然叫做中间灰，但并不是说照片是灰蒙蒙的才是正常的。蓝天、白云、绿树、黄花，一般都是中间调的。此处的”中间“，指的就是反射率为18度灰。

  

5、”白加黑减“

场景	曝光问题	原因：18度灰	调整方向	结果
白色场景（如雪景）	欠曝	降低整体画面亮度	曝光补偿 ↑	照片亮度 ↑
黑色场景（如黑色地板）	过曝	提高整体画面亮度	曝光补偿 ↓	照片亮度 ↓

  注意：大面积绿色背景为暗色背景，需要减曝光。

  

6、曝光三要素

  光圈：每改变1档光圈，亮度大慨增加一位或降低一半。

  快门速度：相邻两档快门速度之间都是2倍或约2倍的关系，快门速度每调低一档曝光量就约变为原来的2倍。

  ISO：一般而言标准值是100；部分厂商可能是200。

  互易律：三要素共同作用下可以决定曝光补偿。这四个参数中，相邻两档之间的曝光量都是2倍关系。如下图（图片来自微信读书，侵删）：
  

  例如，在一个夜景场景中，光圈 f/8，快门 1/60，ISO 1600的时候，曝光补偿为0EV。如果想要拍一个模特的人像，就需要将光圈开到最大，即f/2.8。此时，光圈从f/8-f/2.8，提升了三档的进光量，在另外两个参数不变的情况下，ev值也随之提高了三档变成了3EV，画面就太亮了。
  
  如果只调节一个参数，要么是快门速度提高三档，从1/60变成1/500，要么是ISO从1600降到200。这样都能使曝光补偿重新回到0EV。
  
  当然，也可以组合调节，比如快门变快1档成1/125，然后ISO变暗两档为400，曝光补偿也会回到0EV。
  
  再来一个例子，光圈f/2.8，快门1/1000，ISO 400的时候，曝光补偿为0EV。此时如果希望用小光圈，比如f/11，而且希望感光度小一些，比如ISO 100，同时希望画面亮一点，曝光补偿为1EV，那么快门速度应该是多少呢？
  
  答案是1/8。因为光圈从f/2.8-f/11降低了4档，ISO从400到100降低了2档，此时快门需要提亮6档才能重回0EV。然而最终的需求是曝光补偿为1EV，因此快门还需再提亮1档才能达到要求。最终，快门需要提升7档，即从1/1000变成1/8从能完成既定参数的拍摄。
  

7、星芒：画面中的点光源会出现星芒，需要用极小光圈，如f/11；手机难以成像。

  效果：镜头光圈单数叶片 → 星芒 = 2 × 叶片数

     镜头光圈双数叶片 → 星芒 = 叶片数

  

8、安全快门： 对老手 → 1/镜头焦距    对新手 → 1/2×镜头焦距

  

9、拍月亮参数：光圈 → f/5.6或f/8，快门 → 1/500，ISO → 200。

  拍星轨参数：”500原则” → 500/等效焦距，就是能曝光的最长时间。比如全画幅相机配20mm的超广角镜头，等效焦距就是20mm，500÷20=25，那么使用此镜头时，最长曝光时间不得超过25秒。只要不超过25秒的曝光时间，星星就不会拖影。近年来逐渐转向“300原则”，但原理不变。

  

10、亮度直方图：并非照片从左往右的曝光状态，而是图片中明亮和黑暗区域的比重。注意减少两边的死白和死黑的区域，那是后期也没法改变的。

  

11、不同题材的曝光策略：风光 → 宁过勿欠；纪实新闻 → 宁欠勿过；HDR尽量只在风光摄影中使用。

  

12、白平衡：指的是相机矫正来自不同光源的色温，让“白色看起来仍然是白色”的色彩还原功能。

  日出前、日落后 → 色温高    日出、日落时 → 色温低

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13、表达情绪，可以通过影调：”正加负减“ →→ 积极向上，EV调高点；阴郁幽暗，EV调低点。此外，还有明暗、色彩、虚实等对比的手法。

  

14、景深：对焦后清晰区域的前后距离。

  (1) 通过景深实现虚化：背景远，相机近，光圈大，焦距长。

  (2) 前景深比后景深要浅（短），前面的容易“虚”，后面的不容易虚。

  (3) 随着拍摄距离、焦距、光圈等参数的变化，后景深变化特别快，前景深变化慢。

  (4) 景深范围小，聚焦区域就小 → 浅景深；景深范围大，聚焦区域就大 → 深景深。由此可以推知：景深过深 → 该虚化的部分没虚化；景深过浅 → 该拍清楚的地方被虚化掉了。

景深范围	聚焦区域	画面表现	可能的问题
景深小（浅景深）	小	主体清晰，背景虚化明显	虚化了本该清晰的对象
景深大（深景深）	大	前后大范围清晰	因虚化不足导致画面杂乱

  注：此概念和虚化息息相关，可以多看看。

  

15、快门速度与效果（新手向）：

快门速度	性质	能做到的效果（示例）
B 门	超长曝光模式	曝光时间不受 30 秒限制，适合光轨、星轨、夜景
≤ 1/4 秒	很低的快门速度	流水可拍成线条、明显运动拖影
≤ 1/60 秒	慢门	人物动作容易虚化、行驶汽车模糊
≥ 1/250 秒	高速快门	街拍人物动作基本凝固
≥ 1/2000 秒	很高的高速快门	水花、飞溅瞬间被完全凝固

  注：B门 → 超长曝光模式。夜拍景色，使用小光圈低感光度，以获得画质好、不被虚化的景色，一般需要三脚架和快门线的辅助。

  

16、一些构图、拍摄手法：

  三分构图法：让拍摄主体朝向比较空旷的一面

  重复法：单一元素、不断重复、使之尽量充满画面。

  通过“人缝”构图，也是一个框架构图法之一，街拍时可以多多尝试。

  动静结合的照片：找到静止的、想要突出的主体，然后用慢速快门去拍，这样周围运动的物体就会产生拖影，从而产生动与静的对比。

  

  p.s. 这次整理未涉及闪光灯的使用，因为现在暂时没有使用的场景，等以后用到了再补充。
  

参考自：

1. 宁思潇潇，《新摄影笔记》，2021年版 （文中曝光三要素互易律图片也取自本书）；
2. B站up主“摄影师泰罗” - 【从零学摄影】进阶篇 | 摄影师必学的「透视关系」；
3. Tenor。